LA RENAISSANCE DU BALLET ROMANTIQUE
CONÇU POUR UN PUBLIC CONTEMPORAIN
Le ballet Romantique restitue l'éternel rêve de l'homme à la recherche d'un monde idéal. A la fin du 20ème siècle, le ballet romantique-fantastique sous forme de ballet d’action est pour nous un renouveau du romantisme dans le sens le plus large du terme. Comme dans le cinéma de science fiction, c'est la recherche éternelle de l'homme pour un monde où le bien triomphe sur le mal. Il nous transporte au delà de l'ordinaire et transperce les ténèbres de nos vies par une production où l'histoire prend vie à travers une association étroite entre une musique descriptive et colorée, les jeux de lumière et la poésie de la danse.
En 1760, Jean-Georges NOVERRE le père du Ballet d'Action, a écrit les "Lettres sur la Danse" établissant les règles pour ce genre de spectacle qui ont servies de base pour les chorégraphes du 19ème siècle. Outre NOVERRE, les plus grands demeurent: GARDEL, CORALLI, MAZILIER, SAINT- LÉON, BOURNONVILLE, PETIPA et Jules PERROT dont le dynamisme de sa créativité a été depuis longtemps sous‑estimé. Alors que l'opéra "romantique", mieux connu sous le nom de "bel canto" et plus tard, "verissimo", avait ses origines en Italie, le ballet d'action romantique rayonnait à partir de la France et de l'Opéra de Paris en particulier.
Malheureusement, la connaissance du ballet romantique a plus souffert du temps que l'opéra. Du répertoire français de cette glorieuse époque, il nous reste seulement « La Fille mal Gardée » et « Giselle ». Dans les archives, se trouvent 200 ballets d'action romantiques avec leur livret, des estampes de costumes et de décors ainsi que des partitions musicales. Toutefois, la chorégraphie n'ayant pas été transcrite, il est impossible de la reproduire dans sa version originale.
Néanmoins, pour le chorégraphe d'aujourd'hui, cette disparition peut être aussi une source d'inspiration. Une étude en profondeur des écrits de NOVERRE bénéficiant des progrès réalisés depuis lors dans le domaine technique de la danse permet de créer une chorégraphie entièrement nouvelle inspirée de l'esprit romantique.
La conception totale doit savoir utiliser toutes les possibilités de notre époque pour produire un spectacle de qualité à un prix abordable.
L'amortissement des frais initiaux, c'est à dire, chorégraphie, répétitions, décors, lumières, musique et costumes, tiendrait compte dès le début d'une production à issues multiples. Celle‑ci serait le théâtre, les tournées, les festivals, un livre d'enfant, un film pour la télévision ou pour le cinéma, suivie par la vente à long terme de DVD.
Le ballet d'action romantique avec son mélange de réel et de fantastique, est adaptable aussi bien par le théâtre qu'à l'écran. Grâce à un livret rendu compréhensible par une chorégraphie non abstraite et en travaillant de concert avec la musique, une symbiose se produit alors, créant ainsi un monde sublimé. Une ambiance d'enchantement se dégage, le cœur et l'esprit sont subjugués par cette féerie.
Ainsi ce spectacle de rêve séduira toujours le grand public partout dans le monde pendant de nombreuses années.
Cécile DÄNIKER, chorégraphe